Επίδαυρος: Τα θεατρικά γεγονότα του καλοκαιριού 2026, πρώτα σχόλια. Είναι πολύ θετικό ότι δόθηκε η ευκαιρία σε ανθρώπους που έχουν να επιδείξουν σημαντικότατο καλλιτεχνικό έργο και έχουν διαγράψει μια δυναμική πορεία να ξεδιπλώσουν για πρώτη φορά τη δική τους οπτική, τη δική τους αισθητική στο αρχαίο δράμα (όπως ο Χρήστος Θεοδωρίδης ή η Ελένη Ευθυμίου και η ομάδα Εν δυνάμει). Από την άλλη, όμως, κάποιες επιλογές προσώπων ανατροφοδοτούν τη μόνιμη γρίνια που ξεσπάει στην καλλιτεχνική “πιάτσα” αυτόν τον καιρό, η οποία αναπαράγει την επωδό «πάλι οι ίδιοι».
Με τη σημείωση ότι «το φετινό πρόγραμμα της Επιδαύρου περιλαμβάνει και πλαισιώνεται από κάποιες επιπλέον δράσεις, τις οποίες θα έχουμε τη χαρά να σας παρουσιάσουμε σε μεταγενέστερο χρόνο» ο Μιχαήλ Μαρμαρινός ανακοίνωσε τις παραστάσεις που που θα λάβουν χώρα στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου.
Στο σημείωμά του επισημαίνει
«Επειδή το πλήρες πρόγραμμα στο Αρχαίο Θέατρο αναπτύσσεται εξ ολοκλήρου μέσα και από τις τρεις σε διαδοχή εκδόσεις του (2026 / 2027 / 2028) – οι οποίες και ορίζουν μαζί μιαν ολότητα – εδώ, έχουμε την ευκαιρία να έρθουμε σε επαφή με την πρώτη εκδοχή του.
Κάθε έκδοση είναι αυθύπαρκτη, λειτουργεί αυτόνομα ως ενότητα, ενώ ταυτόχρονα επαναπροσδιορίζεται από τη διαδοχή, τη διάδραση και την πληρότητα των υπολοίπων.
Στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου παρουσιάζονται σύγχρονες δραματουργίες και νέες, πολύπτυχες προσεγγίσεις του Αρχαίου Δράματος, με σκοπό τη γονιμοποίησή του μέσα από τη συνάντηση με άλλες παραστατικές μορφές και τέχνες, ενισχύοντας τη διαχρονική του ουσία στο ταραγμένο παρόν και τη δυναμική του στη διεθνή σκηνή.
Στην Επίδαυρο, ένα πεδίο συνάντησης, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να έρθει σε επαφή με ιδιαίτερες αναγνώσεις Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών, σε γνωστά αλλά και ορισμένα σπανίως παρουσιαζόμενα έργα. Διαφορετικά πεδία των παραστατικών τεχνών – όπως το θέατρο, ο χορός και η όπερα – συνυφαίνουν το φετινό πρόγραμμα, με στόχο την ανάδειξη της διαχρονικής αξίας και της δυναμικής της αρχαίας δραματουργίας»
Θωμάς Μοσχόπουλος («Ίων»). Νίκος Καραθάνος («Ειρήνη») , Δημήτρης Καραντζάς («Άλκηστις»), και για πρώτη φορά Χρήστος Θεοδωρίδης («Πέρσες»), Ελένη Ευθυμίου («Τρωάδες») και Αστέριος Πελτέκης («Λυσιστράτη») είναι οι σκηνοθέτες που θα δημιουργήσουν φέτος τα «θεατρικά γεγονότα« που φιλοδοξεί να γεννήσει το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Σε αυτά, θα πρέπει να προσθέσουμε και τη διεθνή μετάκληση του Νορβηγού χορογράφου και σκηνοθέτη Άλαν Λουσιέν Όγεν («Αντιγόνη»), όπως και την αναβίωση της ιστορικής παράστασης του 1961 «Μήδεια» από την Εθνική Λυρική Σκηνή.
Πράγματι με την πρώτη ματιά μπορεί κανείς να επιβεβαιώσει την πολυπρισματικότητα ως προς τα είδη των παραστατικών τεχνών. Επίσης, θα πρέπει να αναφερθούμε στην σαφέστατη υπερίσχυση, μετά από πολύ καιρό, παραγωγών δημόσιων φορέων. Μόνο δύο ιδιωτικές εταιρίες παραγωγής βρίσκονται στην Επίδαυρο (η πάντα παρούσα τα τελευταία χρόνια ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ, και η Marossoulis Productions). Δεν γνωρίζουμε αν αυτό είναι τυχαίο επειδή ίσως δε βγαίνουν οι ημέρες για περισσότερους ή είναι μια συνειδητή επιλογή. Ωστόσο, οι επιλογές των έργων (με εξαίρεση τον «Ίωνα») αποτελούν στην πλειοψηφία τους μια ασφαλή πεπατημένη έργων που έχουν δοκιμαστεί πολλάκις στην Ορχήστρα της Επιδαύρου.
Κάτι ακόμα που πρέπει να σημειωθεί είναι το γεγονός ότι το σύνολο των παραστάσεων αποτελεί από μόνη του μια διακριτή ενότητα που θα μπορούσε να ονομάζεται «Πόλεμος και Ειρήνη». Και αν αυτό δε γίνεται ευθύγραμμα, σίγουρα ενυπάρχει μεταξύ τους ως νοητό συνδετικό νήμα σε ένα δεύτερο επίπεδο.
Είναι πολύ θετικό ότι δίνεται η ευκαιρία σε ανθρώπους που έχουν να επιδείξουν σημαντικότατο καλλιτεχνικό έργο και έχουν διαγράψει μια δυναμική πορεία να ξεδιπλώσουν για πρώτη φορά τη δική τους οπτική, τη δική τους αισθητική στο αρχαίο δράμα (όπως ο Χρήστος Θεοδωρίδης ή η Ελένη Ευθυμίου και η ομάδα Εν δυνάμει). Από την άλλη, όμως, κάποιες επιλογές προσώπων ανατροφοδοτούν τη μόνιμη γκρίνια που ξεσπάει στην καλλιτεχνική “πιάτσα” κάθε χρόνο αυτόν τον καιρό, η οποία αναπαράγει την επωδό «πάλι οι ίδιοι…».
Η αλήθεια είναι, ότι περιμέναμε με ανυπομονησία τον πρώτο καλλιτεχνικό προγραμματισμό της θητείας του κ. Μαρμαρινού στο τιμόνι του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Ίσως δεν επιβεβαιωθήκαμε ως προς τις επαναστατικές μας προσδοκίες και το σίγουρο είναι ότι το πρόγραμμα με την πρώτη ματιά δεν είναι τόσο «τολμηρό» ή «πρωτοποριακό», κινείται σε ασφαλείς δρόμους, και εμπεριέχει την αγωνία του «ταμείου» ίσως κατά τι οξύτερης της αγωνίας της «καλλιτεχνικής έξαρσης».
Άλλωστε, οι καιροί είναι χαλεποί για επαναστάσεις, ο πολιτισμός πλέον ασκείται με προδιαγεγραμμένους όρους χορηγών, χορηγιών και χρηματοδότησης (και επομένως άμεσης ή έμμεσης εξάρτησης) και ο προερχόμενος (με τη διαδικασία της άμεσης ανάθεσης από το ΥΠΠΟΑ), από το πόστο του καλλιτεχνική διευθυντή της «Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης» κ. Μιχαήλ Μαρμαρινός, σε μια ακόμη θέση από την οποία καλείται να συνδυάζει το «καλλιτεχνείν» με το «επιχειρείν», το γνωρίζει αυτό καλά.
Αυτό είναι το πρώτο δείγμα. Η πρώτη ενότητα. Ακολουθεί εν καιρώ και η ανακοίνωση του υπόλοιπου προγράμματος για τη Μικρή Επίδαυρο και την Πειραιώς 260, για να έχουμε μια πιο ολοκληρωμένη οπτική. Και βεβαίως, επειδή όλα εκ του αποτελέσματος κρίνονται, οι παραστάσεις αυτές καθαυτές είναι ο βασικότερος παράγοντας της επιτυχίας ενός προγραμματισμού. Και εκεί, θα κριθούν όλα. Στην Ορχήστρα της Επιδαύρου, στην Μικρή Επίδαυρο, στην Πειραιώς 260.
Με την παραγωγή λοιπόν της Λυρικής Σκηνής, την αναβίωση της ιστορικής παράστασης της «Μήδειας» του Λουίτζι Κερουμπίνι σε σκηνοθεσία Αλέξη Μινωτή και σκηνικά Γιάννη Τσαρούχη, θα ανοίξει και το πρόγραμμα στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου στις 20 Ιουνίου για μια και μοναδική παράσταση. Τον ρόλο της Μήδειας, που το 1961 είχε ερμηνεύσει η Μαρία Κάλλας, θα κρατήσει η η σπουδαία Ιταλίδα δραματική υψίφωνος Άννα Πιρότσι.
Το διήμερο 3 και 4 Ιουλίου, ο Χρήστος Θεοδωρίδης, δοκιμάζεται στην πρώτη του σκηνοθεσία στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου με τους «Πέρσες» του Αισχύλου. Ένας σκηνοθέτης, με θαυμάσια δείγματα δουλειάς, με στίγμα, με άποψη και δικό του «βλέμμα» στα έργα που καταπιάνεται, αποτελεί αναμφισβήτητα μία από τις πιο ενδιαφέρουσες φετινές προτάσεις για το Αρχαίο Θέατρο. Η παράσταση θα είναι σε παραγωγή Marossoulis Productions.
Το επόμενο σαββατοκύριακο δεν έχει ανακοινωθεί ακόμα η παράσταση που θα πάρει τη θέση της στο Αργολικό Θέατρο.
Στις 17 και 18 Ιουλίου έρχεται η μία από τις δύο παραγωγές του Εθνικού Θεάτρου. Ο Δημήτρης Καραντζάς επιστρέφει στο Αρχαίο Θέατρο, αυτή τη φορά με την «Άλκηστις» του Ευριπίδη. Πέντε συμμετοχές έχει μέχρι τώρα ο Δημήτρης Καραντζάς στο Φεστιβάλ από το 2012 που πήρε πρώτη φορά μέρος («Ο Μικρός Έγιολφ» του Ίψεν, Θέατρο Πόρτα). Έχει στο ενεργητικό του δύο παραστάσεις στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου («Νεφέλες» 2018, «Πέρσες» 2022) μια στο Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου(«Μήδεια» 2017) και μία στην Πειραιώς 260 («Ελένη», 2014). Στην ορχήστρα της Επιδαύρου θα δούμε τους Κωνσταντίνο Αβαρικιώτη (Φέρης), Δήμητρα Βλαγκοπούλου (Υπηρέτρια), Γιώργο Ζυγούρη (Ηρακλής), Ηρώ Μπέζου (Άλκηστις), Γιάννη Νιάρρο (Άδμητος), Κώστα Νικούλι (Απόλλων), Αινεία Τσαμάτη (Υπηρέτης), Θεοδώρα Τζήμου (Θάνατος).
«Ειρήνη – Μια επίσκεψη στο έργο του Αριστοφάνη» θα κάνει ο Νίκος Καραθάνος ο οποίος συμπράττει στη μεν διασκευή του Αριστοφανικού έργου και στη συγγραφή ενός πρωτότυπου με τον Φοίβο Δεληβοριά ενώ στη σκηνοθεσία με τον Άγγελο Τριανταφύλλου. Ο Νίκος Καραθάνος μπορεί να χαρακτηριστεί η «παλιά καραβάνα» στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, μιας και έχει συμμετάσχει είτε ως ηθοποιός είτε ως σκηνοθέτης σε 21 συνολικά παραγωγές σε Πειραιώς 260, Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου, σχεδόν κάθε χρόνο από το 2006 και μετά! Σκηνοθεσία του στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου είχαμε δει τελευταία φορά το 2016 όταν σκηνοθέτησε τους «Όρνιθες» του Αριστοφάνη, σε παραγωγή της Στέγης Ωνάση, παράσταση που ταξίδεψε και έξω από τα ελληνικά σύνορα. Φέτος μαζί του θα συμπράξουν οι Γαλήνη Χατζηπασχάλη, Θανάσης Αλευράς, Πάνος Παπαδόπουλος, Γιάννης Κότσιφας, Ιωάννα Μαυρέα, Βάσω Καβαλιεράτου, Φοίβος Δεληβοριάς, Άγγελος Τριανταφύλλου, Γιλμάζ Χουσμέν, Άλκης Μπακογιάννης, Κωνσταντίνος Κοντογεωργόπουλος, Κωνσταντίνος Ζωγράφος, Βασίλης Παπαδόπουλος, Γιάννης Σαμψαλάκης, Σπύρος Μπόσγας, Αντώνης Χρήστου. Η παράσταση είναι συμπαραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου με την Θεατρικές Παραγωγές Τεχνηχώρος.
Ακολουθεί η δεύτερη παραγωγή του Εθνικού Θεάτρου, το οποίο προτείνει την Ελένη Ευθυμίου και τις «Τρωάδες» του Ευριπίδη. Η Ελένη Ευθυμίου, από τις δυναμικά ανερχόμενες γυναίκες σκηνοθέτριες, κατεβαίνει για πρώτη φορά στην Επίδαυρο, ενώ δουλειές της στο Φεστιβάλ είχαμε δει στην Πειραιώς 260 («Ερωτευμένα άλογα» 2019, «Ο άνθρωπος ανεμιστήρας ή πως να ντύσετε έναν ελέφαντα», 2015) αλλά και στο REX («Αντιγόνη» του Ανούιγ 2016). Έτσι, το διήμερο 31 Ιουλίου και 1 Αυγούστου, στη μετάφραση του Γιάννη Τσαρούχη, στην Ορχήστρα της Επιδαύρου θα δούμε τους Γιώργο Καραμίχο (Μενέλαος), Αργύρη Ξάφη (Ταλθύβιος), Εύη Σαουλίδου (Ανδρομάχη), Νάνσυ Σιδέρη (Κασσάνδρα), Βασιλική Τρουφάκου (Ελένη), Λυδία Φωτοπούλου (Εκάβη) ενω στο Χορό θα συναντήσυμε και μέλη της Ομάδας Εν δυνάμει Μύριαμ Αρτζανίδου, Μαρία Δαχλύθρα, Eλένη Δημοπούλου, Νίκος Κυπαρίσσης, Ειρήνη Κουρούβανη, Λωξάνδρα Λούκας, Λυγερή Μητροπούλου, Θεανώ Παπαβασιλείου, Κατερίνα Παπανδρέου, Νίκη Πεταλά, Χρύσα Τουμανίδου. Στον ρόλο του μικρού Αστυάνακτα ο Μιχάλης Μήτσης.
Τη σκυτάλη για τις 7 και 8 Αυγούστου θα πάρει η διεθνής μετάκληση, που σε αυτή την περίπτωση πρόκειται για μια χοροθεατρική παράσταση, μία νέα, ριζοσπαστική ερμηνεία της «Αντιγόνης», μια παράσταση που ενώνει την ποίηση της κίνησης με την ποίηση του κειμένου και του προφορικού λόγου. Δημιουργός της ο Άλαν Λουσιέν Όγεν, ένας από τους πιο ανήσυχους σύγχρονους χορογράφους, συγγραφείς και σκηνοθέτες της Νορβηγίας. Επί σκηνής, η καλλιτεχνική ομάδα παραστατικών τεχνών winter guests, που ο ίδιος ίδρυσε πριν από είκοσι χρόνια και αποτελείται από χορευτές, ηθοποιούς, συγγραφείς και σχεδιαστές. Μαζί τους, σημαντικοί συνεργάτες-χορευτές του Tanztheater Wuppertal της Pina Bausch, με τον Όγεν να είναι ο πρώτος χορογράφος που προσκλήθηκε να δημιουργήσει ένα νέο, ολοκληρωμένο έργο για την ομάδα μετά τον θάνατο της ιδρύτριάς της.
Μετά τον δεκαπενταύγουστο, το σαββατοκύριακο 21 και 22 Αυγούστου είναι αφιερωμένο στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας, το οποίο θα βρεθεί στο Αργολικό Θέατρο με την «Λυσιστράτη» του Αριστοφάνη σε σκηνοθεσία του καλλιτεχνικού διευθυντή του, Αστέριου Πελτέκη. Πρόκειται για την πρώτη σκηνοθετική του δουλειά στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου. Τον πρωταγωνιστικό ρόλο θα κρατήσει η Ελισάβετ Κωνσταντινίδου. Μαζί της θα βρεθούν οι Αλεξάνδρα Παλαιολόγου, Κρατερός Κατσούλης, Παναγιώτης Πετράκης, Νίκος Γεωργάκης κ.α.
Το πρόγραμμα του Αρχαίου Θεάτρου Επιδαύρου για το 2026 θα κλείσει η παράσταση του Θεατρικού Οργανισμού Κύπρου, με τον σπάνιο παιγμένο «Ίων» του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου. Ο Θωμάς Μοσχόπουλος είναι παλαιός «παίχτης» τόσο της Επιδαύρου όσο και του Φεστιβάλ γενικότερα. Έχει βρεθεί τρεις φορές στο Αρχαίο Θέατρο («Άλκηστις» Εθνικό 2009, «Τραχίνιες» Εθνικό 2013, «Ιφιγένεια στη χώρα των Ταύρων», ΚΘΒΕ, 2015), αλλά έχουμε δει και άλλες 5 δουλειές του σε Πειραιώς 260 και Θέατρο Πόρτα στο πλαίσιο του Φεστιβάλ («Ταμερλάνος» 2006, «Η Κοιμωμένη ξύπνησε» 2006, «Βάκχες» 2–8, «Μέδουσα, σχέδια και αυτοσχεδιασμοί για σχεδίες και ναυγάγια» 2011, «Φάρενάιτ 451» 2018). Η διανομή και οι συντελεστές της παράστασης βρίσκονται σε εξέλιξη.
- Η προπώληση έχει ήδη ξεκινήσει από τη σελίδα του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου ΕΔΩ
